En el extenso horizonte de la arquitectura, hay artistas que trascienden los límites convencionales y desafían las percepciones establecidas del espacio. Eduardo Chillida, el renombrado escultor español, es un maestro de este arte. Su trabajo magistral ha tejido un diálogo poético entre la masa y el vacío. Entre la forma y la ausencia. Así, crea una sinfonía visual que resuena en la mente de quienes se sumergen en sus creaciones esculturales.
El peso de la luz en la arquitectura: «Elogio del Horizonte»
Una de las obras más emblemáticas de Chillida es la monumental escultura conocida como «Elogio del Horizonte». Está ubicada en Gijón, España. Esta obra maestra fue erigida en 1990. Una obra que encarna la esencia misma de Chillida: una exploración magistral de la interacción entre el peso de la materia y la etérea presencia del espacio.
«Elogio del Horizonte» se eleva majestuosamente sobre la costa, una serie de formas abstractas que se entrelazan con el horizonte marino. Los elementos masivos y angulares de la escultura desafían la gravedad. Crean una coreografía visual que invita a la reflexión. Chillida desafía al arquitecto a considerar no solo la construcción física, sino también la influencia etérea que una estructura puede ejercer sobre su entorno.
Imagen 1. Elogio del Horizonte, Eduardo Chillilda. Fuente Flickr
Una danza escultórica: «Buscando la Luz»
Otra obra destacada que revela la maestría de Chillida es «Buscando la Luz», ubicada en Barcelona. Esta escultura fue erigida en 1993. Un testimonio de la habilidad única de Chillida para dar vida a formas aparentemente estáticas a través del juego de la luz y la sombra.
«Buscando la Luz”, además, presenta una serie de elementos interconectados que se entrelazan como líneas en un pentagrama escultural. Las aberturas estratégicas permiten que la luz del sol penetre y transforme la obra a lo largo del día. Aquí, Chillida desafía a los arquitectos a considerar no solo la forma estática de una estructura, sino también su capacidad de dialogar con la luz y la atmósfera circundante.
Imagen 2. Buscando la luz, Eduardo Chillida. Fuente Flickr
El silencio de las formas: «Peine del Viento»
Quizás la obra más icónica de Chillida, «Peine del Viento», ubicada en San Sebastián, es un testimonio del diálogo entre la escultura y el entorno natural. La escultura fue creada en colaboración con el arquitecto Luis Peña Ganchegui. Consiste en una serie de formas de acero que emergen de las rocas y se sumergen en el mar.
«Peine del Viento» también encapsula la filosofía de Chillida de capturar el silencio y la esencia de las formas en el espacio. El sonido del viento y las olas se convierte en parte integral de la experiencia, invitando a una contemplación tranquila y profunda.
Imagen 3. Peine del Viento, Eduardo Chillida. Fuente Flickr
Acciones conmemorativas en la arquitectura
Arquitectos de renombre están organizando exposiciones temáticas y simposios dedicados a la obra de Chillida. Estos eventos proporcionarán un espacio para la reflexión y el intercambio de ideas sobre cómo la estética y la filosofía de Chillida pueden influir en la evolución de la arquitectura contemporánea. Están siendo impulsados por la Fundación Eduardo Chillida – Pilar Belzunce, con el apoyo del Ministerio de Cultura y Deporte y el Gobierno Vasco. De esta manera, se refleja el deseo de difundir la obra del escultor,así como sus valores y sensibilidad artística a una audiencia global. Algunos de los eventos destacados incluyen:
- Universo Maeght en Chillida Leku, Hernani, desde el 2 de diciembre de 2023 hasta el 14 de abril de 2024. Esta exposición destaca la relación de Chillida con la Galería Maeght.
- Sculptors & Spaces: Anthony Caro y Eduardo Chillida en el Museum Würth, Künzelsau (Alemania), desde el 17 de diciembre de 2023 hasta el 27 de octubre de 2024. Explorando las conexiones entre estos dos escultores.
- Eduardo Chillida. Construir el espacio en la Casa de Cultura de Avilés, Avilés, desde el 20 de diciembre de 2023 hasta el 3 de marzo de 2024.
- Eduardo Chillida. El espacio de las cosas en la Galería de Arte del Centro de Extensión de la Pontificia Universidad Católica de Chile, Lira, Chile, desde el 19 de marzo de 2024 hasta el 30 de junio de 2024.
- Chillida y Balenciaga. Plegar la forma en el Cristóbal Balenciaga Museoa, Getaria, desde el 22 de marzo de 2024 hasta el 9 de enero de 2025. Explorando las intersecciones entre la moda y la escultura.
Intervenciones arquitectónicas efímeras
Además, se llevarán a cabo intervenciones arquitectónicas efímeras inspiradas en la obra de Chillida en diversos lugares urbanos. De esta manera se busca crear experiencias espaciales únicas que rindan homenaje al maestro español. Estas intervenciones desafiarán a los arquitectos a traducir la esencia de Chillida en nuevas formas y estructuras que interactúen de manera dinámica con su entorno.
La trascendencia de Chillida para la arquitectura
La importancia de Eduardo Chillida para la arquitectura contemporánea radica en su capacidad para desafiar las convenciones, para explorar la esencia misma del espacio a través de formas que invitan a la contemplación y la reflexión. Su legado se manifiesta no solo en las acciones conmemorativas que se están llevando a cabo este año. También, en la continua influencia que ejerce sobre la forma en que los arquitectos conceptualizan y construyen el espacio.
Chillida no solo es un escultor; es un arquitecto del vacío, un poeta del material. Su centenario es una oportunidad para que la arquitectura celebre la creatividad, la audacia y la habilidad técnica que ha dejado como legado. Al explorar sus obras y su enfoque meticuloso de los materiales, los arquitectos contemporáneos pueden encontrar inspiración. Inspiración para trascender las limitaciones convencionales y crear espacios que no solo perduren en el tiempo.
